Beach Boys...!
Traviesos Beach Boys, con aquellas
canciones que olían a surf, sabían a
mar, y nos imaginaban fiestas
divertidas con chicas hermosas, ...
"California Girls", precioso tema. ó
"Help me Rhonda", ó "Barbara Ann",
"I get around"...Tantos y
tantos títulos con coros tan bien
trabajados...!
Ó un poco
después, un tema que recuerdo haber
oido pegado a la radio, Radio
Montecarlo, "Good Vibrations", por
las noches, ... entonces no había lo
que hay hoy, y te las tenías que
apañar para oir lo nuevo
conectándote a radios extranjeras,
con el "gggrrrrrzzzzzkkkkkxxx" de
fondo, pero allí te imaginabas bien
lo que sonaba, y al día siguiente,
contárselo a tus amigos, y fardar de
que estabas al día de música ...
-"He oído a los ángeles cantar por
radio... Se llaman The Beach Boys"...Tienen
un canción, "Good Vibrations" que la
compusieron en el cielo y después
bajaron a tocárnosla...!
Pues bien, resulta que estos
artistas enamorados de las voces
armónicas, auténticos maestros en
bordar las polifonías vocales, ya
que contaban con varios registros de
tono de voz, desde las voces de
falsete hasta la voces graves, y que
hasta la fecha se habían puesto de
relieve con canciones desenfadadas,
de temas fáciles, bonitas y
agradables siempre, pero sin una
seriedad de fondo en su contenido,
produjeron un disco que muchas
emisoras especializadas dijeron que
era de lo mejor producido en todo el
siglo XX (se reconoció este hecho
años más tarde), por calidad, por
registros, por innovación -
muchísima innovación - , en los
textos, en las rimas, en el
contenido de las letras, en los
instrumentos, en la percusión..., os
imaginais timbres de bicicleta,
bocinas de coche, sonidos de trenes,
armónicas, pianolas, organillos,
panderetas, ... todo eso en un
momento en que en el Rock triunfaban
las guitarras de Eric Clapton, de
Jimmi Hendrix, los desgarros vocales
de Janis Joplin, la armonía de Los
Beatles y el Rock descarado de los
Rolling Stones,... y sus voces
armoniosas siempre de fondo, voces
conjugadas entre sí, rozando la
perfección, casi huyendo de las
propias guitarras eléctricas tan de
moda entonces, con toques
orquestales de fondo... Y aún
faltaban años para los 70's...! Los
60's aún tienen mucho que dar para
hablar...!
Un disco de amor básicamente, de
canciones algunas de ellas
intimistas, con textos elaborados,
como huyendo de sus anteriores
registros, sin perder un ápice de su
coordinación vocal, con la
perfección casi exasperante en las
grabaciones que imponía su líder, su
genio, ... el GENIO, Brian Wilson,
que recientemente en Benicassim 2004
presentó su nuevo grupo recuperando
sus canciones porque Beach Boys está
disuelto hace años, dicen que se
quedó sordo... Bendita sordera! Pasó
una depresión, drogas, LSD, se
engordó muchísimo, se curó, pero aún
sigue ahí, porque lo genios tienen
eso, la vida tan intensa, que lo
suyo son vivir varias vidas en
una...
El disco se llama "Pet Sounds"
(Sonidos de animales), si le
hubiesen llamado Angels Sounds,
también hubiese quedado perfecto.
CD trabajado
hasta la perfección en cada una de
sus canciones, con pregrabaciones de
las mismas, hay un registro de
Capitol Records en el 97 que son 4
CD's, con todas los registros
previos que dieron lugar a ésta
maravilla del siglo XX, en plena
efervescencia del Rock y Pop y
cuando la música de los abuelos
americanos, la Country Music, apenas
lograba mantenerse, arrollada por la
ingente cantidad de Música
"revolucionaria" que llegaba
masivamente a los jóvenes y no tan
jóvenes americanos, que luego fue
exportada al resto del Mundo...
Hablamos de los 60's...!
Nunca sabremos hasta qué punto la
invasión británica (The British
Invasion) que desembarcó con fuerza
en el continente americano, tuvo que
ver con éste cambio radical en el
cuidado de las grabaciones de Brian
Wilson con su grupo Beach Boys.
Y dentro de esa
invasión británica, Los Beatles,
como no, con su magia y su saber
hacer. Después de Pet Sounds, los
Beatles publicaron su "Sergeant's
Pepers Hearts Club Band", un álbum
que parece como una réplica a esta
maravilla. Paul McCartney ha
reconocido en varias entrevistas
tener devoción por este álbum, eso
dice ya mucho, del otro genio de la
música de The Beatles, junto al
malogrado John Lennon (cuanto te
echamos a faltar John...!).
El caso es que Pet Sounds se
presenta como un obra clásica dentro
del Pop, canciones que se pueden
escuchar una y otra vez sin cansarte
de ellas, porque siempre encontrarás
matices, tonos, una percusión, una
reverberación que te suena
diferente, junto al contenido lírico
y completo de sus letras.
Parece ser que su discográfica creyó
de entrada que el disco sería un
fracaso, de hecho sus ventas no
subían, y ya se sabe que en el fondo
todo es un negocio, sacaron deprisa
y corriendo un éxitos de la banda,
para cubrir el hueco... en ventas...
Bueno, ya se sabe, Calidad frente a
Marketing no siempre van de la mano
en las grabaciones de las
discográficas...
El trabajo original, porque después
has sacado remakes con extra tracks
consta de 13 canciones.
1. Wouldn't It Be Nice
2. You Still Believe In Me
3. That's Not Me
4. Don't Talk (Put Your Head On My
Shoulder)
5. I'm Waiting For The Day
6. Let's Go Away For Awhile
7. Sloop John B
8. God Only Knows
9. I Know There's An Answer
10. Here Today
11. I Just Wasn't Made For These
Times
12. Pet Sounds
13. Caroline No
Os describo
brevemente las canciones :
***** 1. Wouldn't It Be Nice *****
"...No sería maravilloso...cuando
seamos mayores, ... vivir en este
mundo soñado, sin prisas, ... que
nos levantemos juntos cuando el día
nace de nuevo y verlo juntos..."
Solo del singer principal en la
primera estrofa, los coros entran
partir de la segunda, acompañando al
solista, .. luego la canción cambia,
hecho muy repetido en este album, a
más intimo, baja el ritmo de
nuevo,...
"...no sería maravilloso,...podemos
hablar de ello..."
... y estalla para acabar en coros
combinados, exultantes...
"...Buenas noches mi baby, que
duermas bien , mi baby..."
****2. You Still Believe In Me *****
"... Aun crees en mí...
Intento y lucho por ser más, y
mejor, tú estas siendo muy paciente
conmigo, pero a veces me fallo a mi
mismo, y tú aún crees en mí, ....
voy a lloraaaaar..."
Todas esa lírica tan intimista,
cantada en inicio con un desgranar
unas notas, las del principio y del
final, luego la descripción de lo
que quiere transmitirnos, con golpes
a objetos metálicos, con pianola de
fondo, con un sonido... de timbre de
bicicleta...!... y al final I wanna
cryyyyyyyyyy.... una vez solo, luego
estalla de golpe todo el
acompañamiento coral de las voces, y
en medio, ... ¿qué es lo que
suena?... moc moc, una bocina de
coche...y como pone el contrapunto a
tanta belleza coral... Uhhhmmmm....!
Deliciosamente perfecto y arrollador
en todo su conjunto...
*****3. That's Not Me *****
¿Revelaciones de él mismo? Letra
compleja junto una muy bella melodía
con esa característica conjunción de
objetos de percusión, ... un suave
toque de guitarra pone el
contrapunto, ... melodía tan
cambiante que está hecha pàra
enlazar la letra, coros de fondo en
pasajes de la misma, cambios de tono
constantes, originalísima....!
****4. Don't Talk (Put Your Head On
My Shoulder) *****
"No hables, apoya tu cabeza en mi
hombre, ... no hables toma mis manos
y oye como late mi corazón..."
"Hay tantas cosas que leo en tus
ojos, hay tantas palabras que
podríamos decirnos, ... pero no
hables, y apoya tu cabeza en mi
hombro...escucha como late mi
corazón cogiendote a mis manos,
escúchalo, escúchalo, escúchalo..."
Preciosa balada, que enlaza muy bien
con el contenido de su letra.
*****5. I'm Waiting For The Day
*****
"...Besé tus labios y cuando tu cara
se puso triste me hizo pensar en él,
en que aun le querías a él..."
Canción que empieza rompiendo el
tono de la anterior, con ritmo, con
garra en su entrada, hasta que
empieza a cantar, a narrar, a
describir ese amor imposible, pero
el tono general es alegre, sobre
todo en el estribillo, cuando rompen
los coros a cantarlo y él sigue su
narración con fuerza...., de fondo
una flauta da lugar a un inciso
antes de acabar :
"Espero ese día en que puedas amar
otra vez"
*****6. Let's Go Away For Awhile
*****
Instrumental, casi de relax, con
instrumentos de fondo de cuerda y
viento, y un xilófono de solista...!
Hoy estaría encuadrada en Chill Out
casi...
*****7. Sloop John B *****
Canción tradicional recuperada, de
hecho estaba grabada antes del
trabajo y fué incorporada al trabajo
después. Es una canción de los
indios, de folk, que ellos le dan un
toque muy alegre con el "rifeado"
constante de las guitarras de fondo,
al cual se le suman desde las voces
del solista, los coros de fondo en
las sucesivas estrofas.
*****8. God Only Knows *****
Preciosa balada...Una de las mejores
si no la mejor, de todas las
compuestas por Brian. Es un
referente en su carrera discográfica
y para muchos, la mejor canción del
disco.
"Solo Dios sabe lo que he sido sin
tí..." Este trozo de texto se repite
muchas veces...
Con una especie de armonio de fondo,
con cascabeles, marcando el ritmo,
el bajo, uno, uno - dos, uno,
uno-dos, uno, uno-dos..., en un
inciso de la canción se desatan las
armonías vocales de todos, para
continuar Mike Love con su
narración, y acabando todos
encadenando y entrecruzando coros
con la misma frase :
"Solo Dios sabe lo que he sido sin
tí..."
*****9. I Know There's An Answer
*****
"...I know there's an answer
I know now but I have to find it by
myself..."
"...Sé que hay una respuesta, lo sé
ahora pero tengo que encontrarla por
mí mismo..."
Canción de corte intimista, con
máximas personales, que caminan con
una pianola y panderetas de fondo, y
una armónica haciendo el
contrapunto, con panderetas marcando
el tempo ó buscando un ritmo a
contratiempo, el estribillo que os
he traducido, y con un sólo de
armónica por los tonos graves
realmente original.
*****10. Here Today *****
"... Ella me hace sentirme mal, pone
mi corazón triste, hace que mis días
vayan mal, y que mis noches se
alarguen..." "...El amor está hoy
aquí, y mañana se va, va y viene
demasiado rápido..."
Canción muy en su
línea de otros trabajos anteriores,
con un corte espectacular en medio,
... solos de bajo, una pianola de
fondo, y un bajo que parece hablar y
contestarse a sí mismo, ... y que
redirige el intermedio hacia la nota
dominante que se reinicia de nuevo
con la voz del solista...
*****11. I Just Wasn't Made For
These Times *****
"...Creo que no fuí hecho para estos
tiempos..." ... reflexión personal
quizás? Esta frase la repite hasta
la saciedad justo finalizando la
canción.
Con aire de balada, con coros
cruzados en el estribillo ya
traducido, con percusión como de
sonido de castañuelas medio ahogado
y un bajo que parece estar hablando
a veces, destaca por su originalidad
en todos los arreglos.
***** 12. Pet Sounds *****
Curiosamente la canción que da
nombre al trabajo, ...es
instrumental... !
Su ritmo de
comienzo ¿es un mambo? No... Hay
maracas, sí, ... hay instrumentación
de viento, ... también! Algunos
pasajes de ésta canción parecen
inspirados en arreglos orquestales
más propios de Perez Prado, pero aún
así, el toque personal de arreglo de
Brian se hace notorio en toda la
canción. Es un tema muy inusual de
su estilo, si te dicen que son
ellos, no te lo crees...
***** 13. Caroline No *****
"...Rompe mi corazón, quiero ir y
llorar. es tan triste ver algo tan
dulce morir... Oh Carolina, por
qué?..."
La que cierra el trabajo Pet Sounds,
y donde curiosamente al final,
parece cerrarlo los ladridos de un
perro, su perro Banana, añadidos en
grabación, la canción comienza con
pianola de fondo y pandereta muy
suave, hasta que el solista arranca
con el tema, No hay un solo coro que
doble la voz del solista, hecho raro
en una canción de los Beach Boys,
... Al final, una grabación añadida
donde un perro responde con sus
ladridos a la llegada de un tren de
paso. El efecto Dopler del paso del
tren está tan bien conseguido, que
si os fijais en los altavoces de
izquierda y derecha, y están
separados, el sonido corre de unos a
otros.
____________________________________
Una obra clásica del siglo XX, de
los comienzos del Pop, del año 1966
en concreto, de uno de los grupos
más emblemáticos de USA, con
personalidad propia, dirigidos por
un Brian Wilson genio, y
personalidad atormentada desde una
infancia en la que su padre le
maltrató, y que le pasó factura en
sus crisis personales que luego
sufrió a lo largo de su vida.
Un trabajo que debe figurar en la
discoteca de cualquier melómano que
se precie, y que quiera adentrarse
en conocer a The Beach Boys, ó
simplemente poseer un disco que ha
pasado a la historia y forma parte
de ella, como lo que es, un clásico.
George Martin, productor de los
discos más emblemáticos de los
Beatles, ya lo dijo de éste disco :
es digno de un Mozart ó de un
Bethoven de la época.
